Aceptamos donativos para el tratamiento de fisioterapia de Victoria Michelle de 6 años por parálisis cerebral. Muy agradecidos por colaborar y bendiciones para todos.

Sábado 6 de junio a las 6 p.m. en la Sala José Félix Ribas del Teatro Teresa Carreño

LOS VIENTOS DE LA ORQUESTA SINFÓNICA DE VENEZUELA EN CONCIERTO

·         Los caraqueños tienen una cita el próximo sábado para disfrutar de un extraordinario concierto con el Ensamble de Vientos de la Orquesta Sinfónica de Venezuela (OSV) en la Sala José Félix Ribas del Teatro Teresa Carreño. El repertorio consta de dos obras maestras: Serenata Op. 7 para vientos en Mi bemol mayor de Richard Strauss y Serenata N° 10 KV 361 “Gran Partita” para vientos de Wolfgang Amadeus Mozart. La batuta estará a cargo del director venezolano José José Giménez, quien debuta con la OSV.

·         La entrada se adquiere en la taquilla del teatro por Bs. 100.

·         Síganos en Twitter @SinfonicadeVzla y Facebook Orquesta Sinfónica de Venezuela. Con la etiqueta #85AniversarioOSV y forme parte de la celebración aniversario de La Pionera del movimiento orquestal de nuestro país, líder en América Latina

Caracas. Especial. La Orquesta Sinfónica de Venezuela (OSV), Patrimonio Artístico y Cultural de la Nación, y como parte de su 85 Aniversario, celebrará un concierto muy especial donde resalta todo el talento del Ensamble de Vientos OSV. La cita es el sábado 6 de junio en la Sala José Félix Ribas del Teatro Teresa Carreño y las entradas se adquieren directamente en la taquilla por un valor de Bs. 100.

La batuta del cornista y director venezolano José José Giménez se elevará  por primera vez, marcando su debut con La Sinfónica, para dirigir estas obras maestras de Strauss y Mozart. Será un concierto cargado de fuerza y vitalidad que el público no puede perderse.

El Ensamble de Vientos de OSV está integrado por los siguientes músicos: Carlos Pabón y Minerva Moreno en las flautas; Laura López y Jack Levy en los oboes; Mark Friedman y Alberto Estrada en los clarinetes; Alejandro Montes de Oca y Eleonora Troncone en los cornos di bassetto; Christian Coliver, Juan Mendoza y Josè Gregorio Marín en los fagotes; José Ángel Castillo, Juan Miguel Ramírez, Wilmer Ramírez y Liber Oscher en los cornos, acompañados por Gustavo Ruiz en el contrabajo.

La Serenata Op. 7 para vientos en Mi bemol mayor de Richard Strauss, compuesta cuando sólo contaba con 16 años y estrenada en noviembre de 1882 en Dresde, recibiendo entonces grandes elogios del célebre director y pianista Hans von Bülow, quien había rechazo al compositor en otras oportunidades y a partir de esta obra le apoyaría en una carrera que lo llevaría como insignia del Romanticismo del siglo XIX y la primera mitad del siglo XX. Esta obra de gran delicadeza exige al máximo la expresividad de los músicos.

Seguidamente, el público podrá disfrutar de Serenata N° 10 KV 361 “Gran Partita” para vientos de Wolfgang Amadeus Mozart, de gran valor escrita por el genio de Salzburgo aproximadamente entre 1781 ó 82. La composición original es para doce instrumentos de viento y contrabajo en siete movimientos. Compuesta en principio para ser interpretada al aire libre, esta "música nocturna" sobrepasa el simple espíritu del divertimento para alcanzar el de la sinfonía. Gracias a su inspiración y al equilibrio de su escritura musical, la diversidad de sus formas, géneros y  dimensiones imponentes (cada movimiento está destinado a un solista), esta serenata está considerada por muchos como una obra maestra del repertorio de música de cámara para viento La belleza de esta composición se ha reflejado también en la conocida película Amadeus, dominando la escena durante el primer encuentro entre Antonio Salieri con Mozart y justo cuando se interpreta esta obra Salieri queda embelesado por la delicadeza de la entrada del oboe solo, seguido por los clarinetes, lo que le lleva a decir que parecía que estaba escuchando “la voz de Dios”, cuando siempre se había expresado sobre el genio austríaco con total desprecio.

Más sobre José José Giménez

Nace en Barquisimeto (Venezuela) en 1981. Inicia sus estudios musicales como cornista en el Conservatorio Regional de Música Vicente Emilio Sojo de Barquisimeto. Cursó estudios en el Instituto Universitario de Estudios Musicales (IUDEM). Fue alumno del Conservatorio Itinerante Franco-Venezolano, dictado por el Maestro André Cazalet (Caracas 1998- 1999). En el 2001, continúa sus estudios en el Conservatorio Nacional de Región de Perpignan-Tet Mediterranee (Francia), en la clase de Jean-Pierre Cénédese, obteniendo el título Medalla de Oro con mención Tres bien á l’unanimité en Corno y Música de Cámara. Igualmente, participó como Solista Laureado del Conservatorio en la Edición 2000-2001. En el 2002, obtiene en la misma institución el Diploma de Perfeccionamiento en Corno y Música de Cámara. Cursó estudios en el Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris en la clase de André Cazalet (2002 – 2006), participando durante este período como estudiante en el Programa de Intercambio Internacional Sócrates durante el semestre de invierno 2004-05 en el Hochshule de Colonia (Alemania). Cursó un Diplomado en Dirección Orquestal en la Universidad Central de Venezuela (UCV) (2012-2013). Actualmente, cursa estudios de Dirección Orquestal con el Maestro Miguel Ángel Monroy. Ha realizado numerosos talleres y seminarios de corno con los profesores Antoine Duhamel, Edward Brown (Chile 1996 – 1998), Bruce Heim (Sonus Brass, 1998), André Cazalet, Radovan Vlatkovich, Raúl Díaz, Jean Pierre Cenedese, Jean Marc Dalmaso, Francis Orval. Participa en diversos cursos y festivales como el  Festival Brass Week, Seminario de Metales y Percusión EPSIVAL como alumno (Francia 1999-2002) y como profesor participa en las ediciones (2012, 2013). Participó en el Festival Spanish Brass Alzira (2005). Solista invitado en el Segundo Festival de Música Palau del Vidre. Alumno Activo de las clases magistrales de la Escuela Superior de Música Reina Sofía, con el Maestro Radovan Vlatkovich (España, Julio 2000). Miembro fundador de la Academia Latinoamericana de Corno en el 2009 (Venezuela).

Miembro fundador en 1994 de la Orquesta Nacional Infantil de Venezuela con la cual participó en numerosos conciertos en: Estados Unidos, Brasil, Chile, México, Venezuela, Francia, Italia, Alemania. Fundador del Quinteto de Metales Simón Bolívar. Miembro del Quinteto de Metales Or Notes (Francia) con el que gana el 1er premio del Concurso Europeo de Música de Cámara de la FNAPEC 2004 (Paris 2004). Igualmente, realizó giras con diferentes orquestas en Europa, África, Asia, América Latina, América del Norte. Miembro de la Orquesta Sinfónica Iberoamericana (1997). Integrante de la Orquesta Sinfónica Juvenil de los Países Andinos (2000). Formó parte de Orquestas Juveniles Mundiales tales como: Schleswig-Holstein Musik Festival (Alemania  2003) y Giras por República Checa, Hungría y Eslovaquia (2004). Luzern Festival Academy bajo la dirección de Pierre Boulez (Suiza 2004 y 2005), Ensemble Intercontemporain de Musique de París. Integrante de la Jeunesses Musicales World Orchestra JMWO (2006) participando en su Gira por España y China, Orquesta Perpignan Languedoc-Rousillon, Orquesta d’Harmonie du Languedoc-Rousillon, Bordeaux-Aquitaine, Capitole de Toulouse, Opéra de París, Orchestre de París, Limoges, Troyes, Opéra Comique de París, Orchestres de Lauréats du Conservatoire National Supérieur de Musique de París, Wupertal (Alemania), etc.

Ha participado en grabaciones discográficas y reportajes como: CD.Messe Opus 130 Joseph Jongen.Choeurs du Conservatoire de Pau. Ensemble de Cuivre Epsilon. Dir. Pascal Verdier (2001); CD’s. Schleswig-Holstein Musik Festival Orchester. (2003); Producción Arte France. Musique de Film “Carmen”. Jacques Feyder (1926) y Ernesto Halffter-Escriche. Orchetre de Perpignan Languedoc-Roussillon. Dir: Daniel Tosi. (2002), Beethoven 3 “Eroica” Overtures Simón Bolívar Symphony Orquesta of Venezuela Gustavo Dudamel (2012). Reportaje Revista Gala. Diario El Impulso. Ejemplo de Voluntad y Esfuerzo 1999. Rachmaninov/Prokofiev Pianos Concertos, Yuja Wan, Simón Bolívar Symphony Orquesta of Venezuela Gustavo Dudamel (2013). Reportaje en la sección Talentos “Un Músico sin Fronteras, que Materializa la Excelencia Musical Venezolana” en la revista Lo Nuestro es Cultura Edición 36 (2014). Es artista de la Casa de instrumentos Hans Hoyer de la marca europea Buffet Crampon, toca instrumentos fabricados por esta prestigiosa firma y participa activamente en los desarrollos e innovaciones de sus instrumentos. Como Director, ha dominado con gran éxito el repertorio de compositores tales como, Beethoven, Schumman, Saint – Säens, Prokofiev, Wagner, Tchaikowsky, Weber, Britten, Gounod, Berlioz, Strauss, Mozart, Dvorak, Grondahl, Smetana, Berstein, Haydn, Shostakovich, Tomasi, etc, así como compositores latinoamericanos y del siglo XX, interpretado por las Orquestas Sinfónicas del Sistema Nacional de Orquestas Juveniles e Infantiles de Venezuela, tales como: Orquesta Sinfónica del Estado Guárico, Orquesta Sinfónica del Estado Falcón, Orquesta Sinfónica de Aragua, Orquesta Sinfónica del Estado Miranda, Orquesta Sinfónica del Estado Apure, Banda Sinfónica Simón Bolívar, Banda Sinfónica del Estado Lara, Orquesta Sinfónica Francisco de Miranda, Ensamble de Metales de la Sinfónica Juvenil Caracas, Ensamble de Vientos de la Sinfónica Juvenil Caracas. En el 2013, fue invitado a dirigir el Ensamble de Metales y la Orquesta Sinfónica Juvenil de la  Escuela Municipal de Ciudad de Guatemala. Actualmente es miembro activo de la Orquesta Sinfónica Simón Bolívar de Venezuela, dirigida por el Maestro Gustavo Dudamel, miembro del Ensamble de Metales Venezuela. Es Profesor de la Cátedra Nacional de Corno del Conservatorio de Música Simón Bolívar y director invitado de numerosas orquestas sinfónicas y ensambles de metales pertenecientes al Sistema Nacional de Orquestas y Coros Juveniles e Infantiles de Venezuela. Del mismo modo, trabaja permanentemente de la mano con el Maestro José Antonio Abreu como  pedagogo de las Orquestas Sinfónica Juvenil Caracas y Sinfónica Juvenil Teresa Carreño de Venezuela, impartiendo con un alto sentido de responsabilidad,  valores de disciplina, honor y compromiso con la música, teniendo como fundamento principal, llevar la vida de los estudiantes hacia la excelencia, en todos los órdenes de su existencia.

Más sobre Orquesta Sinfónica de Venezuela

Desde su primer concierto en público el 24 de junio de 1930, la  Orquesta Sinfónica de Venezuela, ha cumplido ampliamente con la visión y misión de sus fundadores, aglutinados en la convocatoria del maestro Vicente Emilio Sojo, de ser el ente musical por excelencia de nuestro país, cuna del movimiento orquestal venezolano y latinoamericano, pues tiene el hito en ser la primera orquesta creada en el país y una de las más antiguas en América Latina. Compuesta hoy por un plantel de más de 80 músicos talentosos apuesta por un futuro de mayor compromiso con la comunidad a través de su programa socioeducativo La OSV en mi Escuela, con el apoyo del Ministerio del Poder Popular para la Educación. La Sala Ríos Reyna del Teatro Teresa Carreño es la  sede permanente de la Orquesta Sinfónica de Venezuela.

ORQUESTA SINFÓNICA DE VENEZUELA

85 AÑOS PROTAGONIZANDO LA HISTORIA MUSICAL DE NUESTRO PAÍS

En la Sala José Félix Ribas del Teatro Teresa Carreño

ORQUESTA SINFÓNICA DE VENEZUELA PRESENTE EN LA ÓPERA GERTRUDIS

· Como parte del inicio del Ciclo de Ópera 2015 de la Fundación Teatro Teresa Carreño, la Orquesta Sinfónica de Venezuela les invita el viernes 10 a las 7:00 p.m. y domingo 12 de abril a las 11:00 a.m. a disfrutar de Gertudris del compositor y director venezolano Gerardo Gerulewicz, con la intervención de las solistas Mairín Rodríguez y Caribay Saavedra

· Pueden adquirir las entradas en la taquilla del Teatro Teresa Carreño por un costo de Bs. 50. ¡Los esperamos! ¡No falten!

· Síganos en Twitter @SinfonicadeVzla y Facebook Orquesta Sinfónica de Venezuela. Con la etiqueta #85AniversarioOSV y forme parte de la celebración aniversario de La Pionera del movimiento orquestal de nuestro país, líder en América Latina

Caracas. Especial. La Orquesta Sinfónica de Venezuela (OSV), Patrimonio Artístico y Cultural de la Nación, se une al inicio del Ciclo de Ópera de la Fundación Teatro Teresa Carreño, enmarcado en el Festival de Teatro de Caracas 2015, participando con la obra venezolana Gertrudis, del compositor y también director, Gerardo Gerulewicz. Junto a esta ópera, y acompañados musicalmente por diferentes orquestas, se presentan también Pagliacci, Gianni Schicchi, Madama Butterfly y Cavallería Rusticana.

Los días 10 y 12 abril, Gertrudis se adueñará del escenario de la Sala José Félix Ribas con la interpretación de las cantantes Mairín Rodríguez y Caribay Saavedra, compuesta por el maestro Gerardo Gerulewicz. El texto es una intervención de la dramaturga Xiomara Moreno al argumento de William Shakespeare, del cual crea una escena única y original: la imagen atemporal del conflicto entre dos mujeres, el de Gertrudis, la madre de un asesino; y el de Ofelia, la joven víctima que ha perdido la razón al saber de la muerte de su padre en manos de su enamorado (Hamlet). La Orquesta Sinfónica de Venezuela dirigida por el propio compositor de la obra, Gerardo Gerulewicz, será la encargada del acompañamiento musical. La dirección de escena recae en Roberto Linares.

Así que los esperamos el viernes 10 a las 7:00 p.m. y el domingo 12 a las 11 a.m. en el  Teatro Teresa Carreño para disfrutar de este magnífico Ciclo de Ópera, donde el talento venezolano en diferentes artes escénicas, llenará de colorido, expresión y musicalidad a los caraqueños.

Las entradas están a la venta en la taquilla del Teatro por el valor de Bs. 50. ¡No se lo pierdan!

Chacao celebra la Semana Mayor

Del 28 de marzo al 5 de abril

En el marco de la celebración de la Semana Santa, Cultura Chacao ofrecerá la Visita a los Siete Templos el viernes 03 de abril, partiendo desde la Plaza Bolívar de Chacao a las 8:00 a.m.; y presentará conciertos de música sacra en las iglesias del municipio los días 30, 31 de marzo y 1º de abril.

 

Cumpliendo con una tradición de más de doscientos años, se llevará a cabo la Bajada de Los Palmeros de Chacao el sábado 28 de marzo a partir de las 11 de la mañana, en la entrada de Sabas Nieves, desde donde se iniciará el traslado de las palmas por las calles del municipio hacia la Iglesia San José, con el apoyo de la Alcaldía de Chacao a través de Cultura Chacao.

A lo largo del recorrido –conformado por cinco estaciones o paradas– los Palmeros estarán acompañados por la presentación de diversas manifestaciones tradicionales del Estado Miranda, como son: “Las Burras, Pollinos de El Pedregal y sus Burriquitas amigas” (Entrada de Sabas Nieves), “Santos Inocentes de Caucagua” (Av. San Felipe con 10ma. Transversal de Altamira), “Niño Jesús de Mamporal” (Av. Antonio José Izturiz con 7ma transversal), “Parranda de San Pedro de Guatire” (Plaza Las 4 Luces, 1º transversal con Av. Mohedano, La Castellana), y “San Juan de Curiepe” (Plaza La Castellana).

El trayecto culminará en la Iglesia San José de Chacao, en la Plaza Bolívar del municipio, donde serán guardadas las palmas hasta el día siguiente para su bendición y distribución entre los feligreses.

El domingo 29 de marzo, luego de la Solemne Bendición de Palmas, se oficiará la Misa del Domingo de Ramos en la Plaza Bolívar de Chacao a las 8 a.m., y se repetirá a las 12 p.m. y 6 p.m. en la Iglesia San José, con lo cual se dará inicio a la programación que llevará a cabo la Parroquia de Chacao durante Semana Santa.

Del lunes 30 de marzo serán oficiadas a lo largo de la semana las Misas correspondientes a cada día en la Iglesia San José, culminando el 5 de abril con la Misa del Domingo de Resurrección.

Cabe destacar que la Misa del Sábado de Gloria, el 4 de abril, será en la Plaza Bolívar de Chacao a las 9 p.m.

Asimismo, desde el domingo 29 de marzo hasta el viernes 3 de abril, se efectuarán las procesiones por las calles del casco central de Chacao con la participación de los Cargadores de Santos (el domingo a las 9 a.m. y los demás días de las 7 p.m.), partiendo de la Iglesia San José de Chacao (excepto el viernes santo, que la procesión saldrá desde la Capilla de El Pedregal hasta la Iglesia San José de Chacao a las 10:30 a.m.).

Visita a los Siete Templos y Música Sacra en Iglesias de Chacao

Además de las misas y procesiones que organizará la Parroquia durante la Semana Mayor, Cultura Chacao brindará a los feligreses la oportunidad de realizar la Visita a los Siete Templos –importante tradición de la Semana Santa– con varias unidades de transporte que partirán el viernes 03 de abril desde la Plaza Bolívar de Chacao, a las 8 a.m., y recorrerán una ruta que incluye las iglesias: San Ignacio de Loyola (La Castellana), Nuestra Señora del Carmen (Campo Alegre), Inmaculado Corazón de María (El Rosal), El Buen Pastor (Bello Campo), Nuestra Preciosísima Sangre (Santa Eduvigis), San Juan Bosco (Altamira), y San José (Chacao).

Las personas interesadas en participar podrán inscribirse gratuitamente en la Plaza Bolívar de Chacao antes de iniciarse el recorrido. El cupo es limitado.

Asimismo, Cultura Chacao ofrecerá la presentación de música sacra en distintas iglesias del municipio.

En tal sentido, el lunes 30 de marzo se presentará la Schola Cantorum de Venezuela en la Iglesia del Buen Pastor, en Bello Campo, durante la Misa de las 5:30 p.m., con un repertorio que abarca cantos gregorianos y varios fragmentos de la obra musical “La Misa Criolla”, entre otras piezas; el martes 31 de marzo la Schola Juvenil de Venezuela acompañará la Misa de la 6 pm de la Igesia Inmaculado Corazón de María (El Rosal), con un variado programa de música litúrgica; y el miércoles 1º de abril la agrupación Lux Aeterna interpretará antiguas joyas de la literatura musical sacra de occidente y nuevas creaciones de carácter espiritual, en una presentación que tendrá lugar en la Iglesia San Juan Bosco de Altamira, después de la Misa de las 6 p.m.

Para mayor información visitar la página web cultura.chacao.gob.ve, o seguir las cuentas de Twitter:@culturachacao Facebook: culturachacao.org  Instagram: culturachacao

Misas Cantadas en San Juan Bosco de Altamira

Misas Cantadas en San Juan Bosco de Altamira desde el 25 de Marzo

La Parroquia San Juan Bosco de Altamira como preparación jubilosa a la Semana Mayor de  la Pasión,Muerte y Resurrección de nuestro Señor,  y cierre de esta Cuaresma invita a feligresía y público general a disfrutar de  una serie de Misas cantadas en clave sacra que quieren hacer más significativa  nuestra actitud penitencial de espera y también nuestra necesidad como país de Paz.

Este Ciclo Sacro comienza el Miércoles 25 de Marzo a las 6:30pm,  con la  participación de la Voces Claras de FUNDACID  de la Universidad de Carabobo bajo la direccción de la Prof. Rosa Angela Guzmán, quien  aprovecha el marco del 25º aniversario de su agrupación para visitarnos  junto a Vox Plural, Voces Oscuras  a cargo del Prof. Carlos Guevara, tambien de la UC, e interpretaran, la Messe Brève  de Léo Delibes, obra romántica compuesta en 1867. Está escrita para coro a dos voces y órgano. Como su nombre indica, es del género "brevis" por lo que carece de Credo. Además, Delibes introduce la particularidad de que tras el "Sanctus" compone una versión del "O Salutaris Hostia", lo cual era habitual en Francia. La obra sigue el estilo simple de Gounod y guarda algunas similitudes con Saint-Saëns. Una bella obra cuya escucha será muy placentera.

La Programación continua el Jueves 26 con una doble jornada musical, primero las 5:30pm  tendremos la oportunidad de escuchar al CORO DE CONCIERTOS de la UCV bajo la dirección musical del Prof. Robert Inojosa quienes nos traen una pléyade de autores como Da Palestrina, Praetorius, Vivaldi, Mozart, Falla y Frank que son perfectos acompañantes de la Missa solemne de Santa Cecília de Gounod, para solistas, coro, órgano y orquesta en sol mayor, es una misa compuesta por Charles Gounod estrenada el 22 de noviembre de 1855 en la iglesia de Saint-Eustache de París. Hay que  recordar que esta obra no sigue de manera estricta el texto del ordinario, lo que hace pensar que no estaba pensada específicamente para la liturgia. Efectivamente, Gounod se tomó algunas libertades con el texto litúrgico de la misa. En el Agnus Dei, cambió un poco las palabras, y añadió laDomine Salvum, que se repite por tres veces a la conclusión. A raíz de toda la vida del compositor, la referencia al emperador Napoleón III fue cambiada a Domine salva fac Republicam (Señor, libera tu pueblo).

En el estreno, Saint-Saëns comentó que la aparición de la Misa de Santa Cecilia le había causado una especie de shock. Esta simplicidad, esta grandeza, esta luz serena que se alzó ante el mundo musical como una aurora de última hora. Concluyó diciendo: Al principio estaba cegado, a continuación, encantado, y luego conquistado. 

Seguidamente a la cita convenida de 6:30pm acuden los talentos de la CORAL DE LA FUNDACIÓN INSTITUTO DE INGENIERÍA en las manos de su  joven Director, David Bautista , quien  nos ofrecerá la Misa Brevis de Antonio Lotti en Do menor.  

Para el Viernes de Concilio, 27 de Marzo disfrutaremos de la melodía y afinación del CORO SANTA MARÍA DE LA IGLESIA ANGLICANA DE CARACAS a cargo del Prof. Roy Holder, quienes interpretaran la Misa de A. Diericx, asi como un repertorio que contará con piezas como Lord for thy tender mercie's sake de Richard Farrant, Beata Virgo de William Byrd, If Ye Love Me de Thomas Tallis entre otras.

Para el Sábado 28 de Marzo previo al Domingo de Ramos contaremos con el Maestro Miguel Astor a la cabeza de la emblemática CORAL VENEZUELA de la Escuela Nacional de Música "Juan Manuel Landaeta" quienes interpertaran la Missa Ferialis de autor anónimo del S. XVII, y cerraremos este ciclo con la Celebración del Domingo de Ramos, el 29 de Marzo, a las 12m, con el coro de la casa, laCORAL DON BOSCO bajo la dirección de la extraordinaria cantante Andrea Imaginario, quienes entonaran la Misa Reunidos en tu nombre del compositor español Francisco Palazón  acompañada por los cantos litúrgicos: Hosanna al Hijo de David, Gloria, alabanza y Honor  y Los niños hebreos, que el mismo autor compusiera en 1981 especialmente para Domingo de Ramos y que son en conjunto una perfecta combinación entre la musica culta y la musica sacra popular. Así mismo se encargarán acompañár como es costumbre el oficio religioso también para la Vigilia Pascual del Sábado 4 de Abril a las 11pm y la Misa de Domingo de Resurreción del 5 de Abril las 12m en el Templo San Juan Bosco de Altamira.

Ediciones Ekaré presenta una edición aniversaria revisada con un nuevo formato de “Rosaura en bicicleta”

Esta divertida historia de Ediciones Ekaré escrita por Daniel Barbot, francés de nacimiento quien vivió y trabajó en Venezuela durante algunos años antes de volver a París, cumple 24 años desde su primera edición. Las imágenes son de Morella Fuenmayor, ilustradora venezolana fallecida en 2002, cuyo trabajo fue expuesto en la Feria Internacional de Bolonga y en Noma, Japón, donde ganó una mención de honor.

Esta divertida historia de Ediciones Ekaré prueba una vez más que no hay límites para la imaginación y que quienes se atreven a desafiar los lugares comunes pueden cumplir  hazañas increíbles e inesperadas.

La Señora Amelia es una amante de los animales, tiene un loro, un perro, un gato, dos canarios y por supuesto, una hermosa gallina, llamada Rosaura. Un mes antes de su cumpleaños, la Señora Amelia le pregunta a Rosaura qué va a querer de regalo y ella, muy segura y desafiante, le dice que quiere una bicicleta. La Señora Amelia, sorprendida, le advierte que nadie ha visto una gallina en una bicicleta. Pero, Rosaura contesta orgullosa que entonces ella será la primera. Si piensas que las gallinas son animales que sólo cacarean y ponen huevos, no te has topado con Rosaura, quien, dispuesta a desafiar los límites, nunca utiliza los frenos de su bicicleta y no teme salir del corral.

Las ilustraciones de Morella Fuenmayor están inspiradas en la zona colonial de la Guaira. Las imágenes, realzadas con creyones de suaves colores y líneas tenues, nos devuelven la calidez del litoral venezolano, mientras el rumor del mar mece la hamaca de la Señora Amelia.

Rosaura en bicicleta es un clásico de la colección Ponte Poronte, historias  en verso y en prosa, ideales para iniciar a los niños en el mundo de la lectura. Cada libro de esta colección está lleno de mucho humor e historias sorprendentes.

Ediciones Ekaré, para celebrar los 24 años de Rosaura en bicicleta y recordar a Morella Fuenmayor, querida ilustradora de Ekaré fallecida en 2002, realizará dos eventos para disfrutar con Fanny Fuguet: “Colorín colorado este cuento está ilustrado”. Recordando a Morella Fuenmayor, en compañía de Rosaura y su bicicleta.  

Fanny Fuguet es una artista versátil que combina sus conciertos y recitales para público infantil y adulto con la realización de talleres en los que la música, la plástica, la expresión corporal, teatral y literaria forman un todo. Docente desde 1978, Fanny participa permanentemente en proyectos relacionados con nuevas formas de aprendizaje y animación a la lectura y ha sido parte del equipo de producción de programas de televisión educativa. Cuenta con una producción discográfica titulada Jugue...Conte...Cantemos con Fanny Fuguet que consta de diez canciones compuestas e interpretadas por ella. 

Los eventos son: 

-Sábado 21 de marzo, 2 p.m. En el marco de la FILVEN. Concierto de Fanny Fuguet en el Museo de Bellas Artes. “Colorín colorado este cuento está ilustrado”, homenaje a Morella Fuenmayor, ilustradora venezolana. Entrada libre. 

-Sábado 28 de febrero, 11:30 a.m. Concierto de Fanny Fuguet en el Banco del Libro, a propósito de la presentación de la nueva edición revisada y en un nuevo formato de Rosaura en bicicleta. Homenaje a Morella Fuenmayor y sus libros ilustrados. Entrada libre.

  8 años en el aire  inspirando  e impulsando  la venezolanidad

Orgullo Nacional une Continentes

Orgullo Nacional cumple 8 años al aire  por  la emisora Play Fm Networks 95.5 FM​. En su horario de  los sábados a las 5 de la tarde   ha captado la atención de  infinidad de oyentes en distintas  regiones del país  e internacionalmente a través de su página web y por TuneIn .

Un logro importante  e inspirador es su dedicación a  darle impulso a nuestras tradiciones , música, rescate de valores  éticos y artísticos , trabajo de  pequeñas y grandes instituciones que con su  esfuerzo  afianzan  la venezolanidad y  ese sentimiento positivo de haber nacido  o crecido en estas tierras .

Su creadora y conductora Cristina Sutil  nos dice:  "Recientemente pudimos realizar una transmisión  en vivo y enlazar a tres continentes  gracias a las nueva tecnologías . Desde Otawa nos conectamos con Adrian Fernando Toro, en Holanda estaba Adriaan Van Nieuwkerk​ y en Japón Yasuji Deguchi​, quienes son los fundadores de la página TuCuatro​  en la que  enseñan a tocar el instrumento virtualmente" . 

En la página tu cuatro.com  están  registradas  21 personas  bajo la guía de 14 profesores distribuidos en varios países. Este año aspiran doblar esa cifra e invitan a  conectarse y tomar las clases de cuatro  a través de ella.

Jóvenes que inspiran  e impulsan  el conocimiento musical de uno de los instrumentos  criollos  más versátiles  para tocar y  conseguir sonoridades  que van de la dulzura del vals a lo recio del joropo.Instrumento que es un ORGULLO NACIONAL y que está causando revuelo en  el mundo  y en las manos de  gente de diversas nacionalidades.

En Japón los niños  y jóvenes están emocionados  con nuestra música y cada día son más quienes se suman a esta euforia , explica Adriaan Van Nieuwkerk , hijo de  padres venezolanos quien vive y estudia en Holanda y añade que: " Es hermoso ver y escuchar que quienes no han crecido con la música venezolana se entusiasmen y se animen a tocar los ritmos de nuestra tierras".

Y no solo están sembrando en  la juventud el amor por la música y por un instrumento  sencillo de cuatro cuerdas que suena " cambur pintón",  sino que se han dedicado a elaborar este instrumento con maderas nobles y perfumadas, que dan una sonoridad especial al cuatro venezolano  construido en Japón y Holanda .

En Japón Yasuji Deguch, profesor  de música y  un afanado Lutier que se enamoró del  cuatro andando con varios venezolanos  en una universidad de Japón, cuenta que con este instrumento se puede armonizar la más triste de las melodías llenas de poesía y lírica hasta un Rock pesado: "Todo depende de quien lo toque y la inspiración que tenga".

Cita con tazas de interés

Petare celebra con arte y brinda con chocolate y café

Faitha Nahmens. Petare arriba a sus 394 con no pocas carencias y más fe, y celebra con ganas y con misa, con una tradicional degustación de café y chocolate, y concierto en el museo del Centro Histórico de Petare, y con el anuncio de propuestas a favor que, contra viento y marea, suman. Nada más caraqueño, más civilista, más universal que una convocatoria en torno a una mesa llena de tazas humeantes para invocar la concordia y votar por la unión. Nada más simbólico de la necesidad humana de compartir. Nada más típico que una cita, o mejor dos, con las que tienta la parroquia más grande del país y Latinoamérica y es inmensa en contrastes, creatividad y asombros. Así seduce Petare, cuna del golfeado y del cachito, en esta semana de memoria y cuento, que es un canto a la Caracas toda.

Este miércoles 25 de febrero a las 9 de la mañana hay misa de agradecimiento, y parroquianos y concejales harán ofrendas al patrón de la feligresía en la Iglesia rosada del Dulce Nombre de Jesús, y a las 10 habrá sesión solemne en el Concejo Municipal para relatar la historia buena que es también valioso patrimonio. Están invitadas las autoridades mirandinas, incluido Henrique Capriles.  Serán reconocidos petareños devotos de la historia menuda, constructores y tejedores de esperanza, trabajadores de la paz y artistas, valga la redundancia: el artista plástico amador y vecino de Petare Miguel von Dangel, la cantante y promotora cultural Trina Medina y la pianista Elizabeth Guerrero, y los fotógrafos Nelson Garrido y Roberto Mata, de lente creativo, incisivo y esperanzado.

El domingo 1 de marzo la celebración organizada por Fundalamas y la Dirección de Desarrollo Económico de la Alcaldía de Sucre, que incluye a todos, tiene como sede el Museo de Arte Popular de Petare Bárbaro Rivas, la casona de la familia Clemente del Valle, punto de encuentro y lugar eterno de patios llenos de helechos y murmullos que encabeza una enamorada Carmen Sofía Leoni. Allí, en el Museo ubicado en la calle Guánchez, un concierto de puertas abiertas arranca a las 2 de la tarde, cuando La Sarabanda interpreta un repertorio de música antigua latinoamericana y renacentista, en el que Diego Cabrujas Palacios está a cargo de la percusión. A esa hora comienza la degustación y rondas de café y chocolate como reiteración aromática y deliciosa de que sí se puede. Las bebidas allí cultivadas nos hacen la boca agua. Se brinda por la convivencia de un sorbo desde aquellas tazas de dulce interés.

Y a las tres de la tarde, en el Teatro César Rengifo, también sin costo alguno, se proyecta Papita, maní, tostón, exitosa película venezolana escrita y dirigida por Luis Carlos Hueck y protagonizada por Juliette Pardau y Jean Pierre Agostini. Al finalizar la función ellos salen del rollo para interactuar con el público. Petare una de las 32 parroquias de la Gran Caracas, medio millón de habitantes, al lado y buscando la cercanía, está de fiesta, está de pie, avanza.

SÁBAD0 21 DE FEBRERO A LAS 6 P.M. EN LA RÍOS REYNA DEL TERESA CARREÑO

CARLOS NÚÑEZ EN CONCIERTO  CON

ORQUESTA SINFÓNICA DE VENEZUELA

· Bajo la dirección del maestro Alfredo Rugeles, la Orquesta Sinfónica de Venezuela se presenta bajo la producción de la Embajada de España y el  Teatro Teresa Carreño, en un concierto donde el virtuosismo del gaitero y flautista de origen gallego, Carlos Núñez, podrá ser apreciado por el público luego de 10 años de ausencia.

· En el concierto también estarán presentes el Ensamble Gurrufío y el grupo de danza Semente Nova de la Hermandad Gallega de Venezuela.

· Las entradas ya están a la venta en la taquilla del Teatro Teresa Carreño y en su página web (compra en línea). La taquilla se destinará para obras benéficas. ¡Los esperamos! ¡No falten!

· Síganos en Twitter @SinfonicadeVzla y Facebook Orquesta Sinfónica de Venezuela. Con la etiqueta #85AniversarioOSV y forme parte de la celebración aniversario de La Pionera del movimiento orquestal de nuestro país, líder en América Latina

La gaita y la flauta gallega se lucen con Carlos Núñez

Caracas. Especial. Regresa Carlos Núñez a nuestro país, y lo hace en grande con su espectáculo En Sinfónico, acompañado por la Orquesta Sinfónica de Venezuela (OSV), Patrimonio Artístico y Cultural de la Nación, uniéndose así a la celebración del 85 Aniversario de la primera sinfónica creada en Venezuela y la de mayor trayectoria ininterrumpida en América Latina.

Carlos Núñez es un gaitero y flautista de origen gallego, que ha traspasado fronteras creando una música personal, enraizada y pluricultural, que toma elementos de diferentes países. Por su carisma y energía, con su espíritu pionero, es considerado como un virtuoso extraordinario y será un honor tenerle el sábado 21 de febrero a las 6 p.m. en la Sala Ríos Reyna del Teatro Teresa Carreño, junto a la Orquesta Sinfónica de Venezuela, bajo la dirección del Maestro Alfredo Rugeles.

Carlos Nuñez Sinfónico se ha presentado con las mejores orquestas mundiales como Royal Scottish National Orchestra, Orquesta Sinfónica de Galicia, Real Filharmonia de Galicia, Boston Landmarks Orchestra, National Concert Hall Orchestra (Dublin), Philharmonie Südwestfalen, The Prague Concert Philharmonic, Orchestra della Magna Grecia y en este 2015 tiene pautado estar en el Musikverein de Viena, considerado el auditorio de música clásica más importante del mundo. Y ahora es el turno de Venezuela y lo hace al lado de la OSV.

En 1989 grabó por primera vez con The Chieftains para la banda sonora del filme La isla del tesoro, protagonizado por Charlton Heston y Oliver Reed. Desde entonces Carlos Núñez es el séptimo Chieftain y junto a ellos ha conseguido un Premio Grammy. Ha actuado en el Carnegie Hall de Nueva York y en el Royal Albert Hall de Londres al lado de artistas como Bob Dylan, Joni Mitchel, The Who, Lou Reed, Spin Doctors, Eddie Vedder (de Pearl Jam), Bon Jovi, Alice Cooper, INXS, Ry Cooder, Luz Casal, Montserrat Caballé y Dulce Pontes. También ha sido nominado dos veces al Grammy Latino. Es embajador  Europeo del Medio Ambiente y por convocatoria del Vaticano se presentó en Roma ante dos millones de espectadores.

Será un concierto de celebración tanto para la OSV, como para Ensamble Gurrufío, que este año arriba a su 30 aniversario enalteciendo muestra música tradicional y folklórica. Las danzas serán ejecutadas por Semente Nova, de la Hermandad Gallega de Venezuela.

Las entradas están a la venta en la taquilla y en la página web del Teatro Teresa Carreño. Los beneficios de dicha taquilla serán destinados a la Fundación España Salud, entre otras instituciones de carácter social.

Este espectáculo se plantea además, como un homenaje a la gran comunidad de gallegos residentes en Venezuela. Este proyecto -coproducido por la Embajada de España y el Teatro Teresa Carreño- es posible gracias al apoyo fundamental de las empresas Air-Europa, Telefónica-Movistar , Banesco y la colaboración del Gran Meliá Hotel Caracas.

Desde su primer concierto en público el 24 de junio de 1930, la  Orquesta Sinfónica de Venezuela, ha cumplido ampliamente con la visión y misión de sus fundadores, aglutinados en la convocatoria del maestro Vicente Emilio Sojo, de ser el ente musical por excelencia de nuestro país, cuna del movimiento orquestal venezolano y latinoamericano, pues tiene el hito en ser la primera orquesta creada en el país y una de las más antiguas en América Latina. Compuesta hoy por un plantel de más de 80 músicos talentosos apuesta por un futuro de mayor compromiso con la comunidad a través de su programa socioeducativo La OSV en mi Escuela, con el apoyo del Ministerio del Poder Popular para la Educación. La Sala Ríos Reyna del Teatro Teresa Carreño es la  sede permanente de la Orquesta Sinfónica de Venezuela.

Carlos Núñez en Sinfónico con OSV

Sábado 21 de febrero 6 p.m.

Sala Ríos Reyna, Teatro Teresa Carreño

Entradas a la venta ya en taquilla del teatro

Gaita y flautas gallegas con Carlos Núñez y la Orquesta Sinfónica de Venezuela, con la participación de Ensamble Gurrufío y grupo de danza Semente Nova de la Hermandad Gallega de Venezuela

ORQUESTA SINFÓNICA DE VENEZUELA

85 AÑOS PROTAGONIZANDO LA HISTORIA MUSICAL DE NUESTRO PAÍS

SÉ PARTE DE #85ANIVERSARIOOSV

Orquesta Sinfónica de Venezuela (OSV): Patrimonio Artístico y Cultural de la Nación, con el apoyo del Ministerio del Poder Popular para la Educación. Creada en 1930 como la primera orquesta sinfónica de nuestro país, por el Maestro Vicente Emilio Sojo, es también la primera orquesta fundada en América Latina. Conocida como La Sinfónica, se considera la cuna del movimiento sinfónico que posicionó a nuestro país como potencial musical de referencia mundial.

Facebook: Orquesta Sinfónica de Venezuela. Twitter: @SinfonicadeVzla, Youtube: SinfonicadeVenezuela, Página Web: www.osv.org.ve, Teléfonos: (58212) 578.12.66 / (58212) 578.28.45. Fax: (58212) 578.07.74